6 aug 2020 t/m 1 sep 2020

Tuingalerie

 

De tentoonstelling wordt geopend op zaterdag 8 aug. om 15.00 uur door Eugène van Veldhoven, textiel ontwerper.  Wilt u graag aanwezig zijn bij de opening, laat het ons weten middels een e-mail naar: galerie@pulchri.nl 

Pulchri Studio heeft besloten de Tuingalerie voor de duur van een aantal maanden aan te bieden aan een viertal laureaten  en wil daarmee voor de toekomst een intensievere relatie met de KABK gaan onderhouden. 

Ditmaal is het de beurt aan Moe Kim (1993, KR) wiens werk duidelijk relatie houdt met traditioneel geweven stoffen, maar daarmee tevens contrasteert door toepassing van onconventionele middelen zoals licht en geluid. Moe Kim maakt handgeweven textiel waarin ze weeftechnieken met lowtech materialen combineert. Ze wordt geïnspireerd door haar persoonlijke kijk op hedendaagse sociale en culturele kwesties. Doordat ze opgroeide in de stad Seoul (Zuid-Korea) hebben hightech en kunstlicht altijd een belangrijke rol in haar leven gehad. Om dat gevoel van thuis te creëren, verenigt Kim conventionele ambachtelijke technieken met technologie in haar weefsels.

Pulchri Studio maakt gebruik van de KunstKoopregeling van het Mondriaanfonds.

i n t e r – ACTIEs van Ève-Marie Dalcourt & Rob Polmann, Moe Kim & Annemieke Louwerens

i n t e r – ACTIEs van Ève-Marie Dalcourt & Rob Polmann, Moe Kim & Annemieke Louwerens, elektro-weefsels, dans op het heel en half uur & toegevoegd beeld, actie & reactie.

Read more

OBJECT is a platform for the latest limited editions and one-offs from well-known and upcoming designers working in different design disciplines and with various materials. OBJECT is thé place where the cutting edge between design, crafts, fashion, architecture and art becomes evident and it is a must-see for collectors, professionals and other design-minded people.

Participants can only enter by invitation since OBJECT is a curated fair, which means designers are carefully selected to keep the right balance between well-known names and upcoming talents, different design disciplines and materials, applied design and more autonomous installations.

The fair is affiliated to the other events of the Art Rotterdam Week and powered by Rotterdam Festivals.

Read more

De hoopvolle naam: Wall of Future begint inmiddels ingeburgerd te raken in de lijst van Leidse tradities.
In de maand november biedt Galerie Zône voor de derde keer een podium aan pas afgestudeerde talenten: schoenontwerpers, keramisten, meubelmakers en textielkunstenaars van verschillende academies. In deze speciale tentoonstelling laten zij hun topstukken zien. Misschien wel de eerste stap naar succes. Wellicht komen de bezoekers van Zône hier een kunstenaar op het spoor die over een paar jaar een grote naam is geworden!

Wat kan het publiek verwachten? Bijzondere exorbitante, maar toch draagbare schoenen van de Dutch Shoe Academy Utrecht. Aan de wand textielwerk van de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag; meubels van het Hout- en Meubileringscollege Amsterdam/Rotterdam en verrassende keramische objecten van de Nederlandse Keramiekopleiding Gouda.
Hun werk past goed in galerie Zône.

Read more

Bij deze expositie wordt het thema licht vanuit verschillende invalshoeken benaderd. De kunstenaars vertalen hun perspectieven o.a. via videoprojectie, fotografie, handgeweven textiel en spiegels. De kunstwerken bieden een doorgang naar een andere wereld, bevragen de (collectieve) waarneming, onderzoeken kleur en vlak op speelse wijze, tonen de schoonheid van de natuur en de symbolische waarde van licht. Kom licht opnieuw ervaren bij galerie Pouloeuff.

Read more

The Haagse Kunstkring granted 13 alumni of the KABK complete freedom to realise this project.

“Through our own choice in the space of the Haagse Kunstkring, we show artworks with our own perspective, to design the space in an innovative way.

These disciplines will start an interaction: Textile & Fashion, Fine Arts, Interior Architecture and Furniture Design, Photography, ArtScience and Graphic Design.

This way we continue a tradition which the Haagse Kunstkring started in 1891 from founder Théophile de Bock’s vision on diversity in art.”

Read more 

Together with partner Dutch Design Foundation, Crafts Council Nederland has been putting the spotlight on making for years. With the inspiring group exhibition HOW&WOW from 19 until 27 October 2019 in VEEM at Strijp-S, we presented the importance of crafts.

From wood carving to polyurethane moulding and from young maker to seasoned craftsman; HOW&WOW presented all dimensions of making. Crafts Council Nederland is the platform and expertise center that strengthens, innovates and broadens the creative craft, both in the Netherlands and internationally. We ensure a reevaluation of crafts and make them future-proof. We do this together with a large community of maker-designers, craft professionals, museums, workplaces, companies, the government and education.

During Dutch Design Week 2019 we highlighted the meaning and power of making on the basis of five current themes:
– Innovation from tradition
– New materials and new applications of techniques
– Sustainable materials and production processes
– New future heritage & cultural identity
– Social innovation

Read more

From Friday 5 July through Thursday 11 July, more than 200 bachelor and master students are showcasing their final art & design projects during the Graduation Festival 2019 at the Royal Academy of Art, The Hague (KABK).

The official opening by Mayor of The Hague Pauline Krikke takes place on Friday 5 July at 16:00 and is followed by an award ceremony presented by Design Lector Alice Twemlow.

The award ceremony is made possible thanks to the support of Stroom Den Haag, Heden Kunst van Nu, Schuitema Stichting, Jan Roëde Stichting, Stichting tot Steun, Municipality The Hague, Keep an Eye Foundation and Waag Technology & Society.

Read more

From the 14th – 16th of June the Textiles & Fashion department of the Royal Academy of Art The Hague (KABK) presented the work of its students during EXPOSED 2019 – Powered by Keep an Eye Foundation. In two fashion shows, a textiles exhibition and a publication the students shared their innovative visions on fashion and textiles.

EXPOSED was hosted at De Helena, a former school building in the middle of a residential neighbourhood in the city centre of The Hague, making it an inspiring setting for an introduction to the work of a new generation of designers. The scenography of the show and design of the exhibition were guided by Maarten Spruyt (who created exhibitions in Centraal Museum Utrecht, Gemeentemuseum Den Haag and Boijmans van Beuningen Rotterdam).

Read more